ИСТОРИЯ И ТИПОЛОГИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ МОДЫ

В средние века и в период Возрождения новости придворной европейской моды передавались при помощи кукол. В Венеции на площади святого Марка выставлялись деревянные фигуры в половину человеческого роста, облаченные в наряды французского двора.

Портные знатных венецианок их копировали, и чем точнее была копия, тем большей популярностью и признанием пользовался портной. Распространению новинок моды не мешали даже войны. Во времена вековой вражды между Англией и Францией два раза в год от берегов Франции отплывал корабль, груженный куклами, одетыми по парижской моде. Когда корабль подходил к Британии, английский флот получал приказ о прекращении огня.

С появлением журналистики новости моды стали передаваться через газеты и журналы. Одним из первых журналов мод с иллюстрациями были «Меркур галант», который начал выходить во Франции в 1669 г. как рисованное воспроизведение мод королевского двора, и «Кабине де мод» (1785 г.). С середины ХIХ в. при журналах появляются приложения с модными выкройками; мода постепенно начинает приобретать черты массовости.

В начале ХХ в. появились недорогие журналы мод с традиционными выкройками и умеренными пожеланиями в адрес добродетельных домохозяек и небогатых образованных женщин, желавших быть элегантными. Рекомендации давались непререкаемым тоном, но с легкой иронией. «Искусство быть красивой», «Моды и манеры сегодня», «О дамах и модах» – в этих журналах сотрудничали известные писатели и поэты того времени. К примеру, Теофиль Готье писал об искусстве грима, Малларме – о женских брюках, Анатоль Франс – о социальной роли костюма. Одним из постоянных авторов журнала «О дамах и модах» был известный эстет – поэт граф Роберт де Монтескью, который сочинял свои стихи, унизав пальцы крупным черным жемчугом.

В перерыве между двумя мировыми войнами стиль журналов мод становится еще более демократичным и либеральным. Многие журналы перепечатывают известное изречение писательницы Гертруды Стайн: «Не придавайте большое значение одежде, а главное, не гонитесь за модой, покупайте прочные и удобные вещи» . Г. Стайн провозглашает независимость женщины от ее портного и диктата Больших Домов. Заметно меняется тональность в разговоре с читателем. Исчезает пафос, интонация становится мягче, советы даются осторожно и ненавязчиво. Подобная демократичность обеспечила небывалый успех журнала «Marie Claire», первый номер которого появился в 1937 г.

С приходом Второй мировой войны кардинально меняется стиль оформления и подачи материала в журналах мод. Если раньше фотография сопровождала текст, то теперь она становится самостоятельной смысловой единицей. Журнал «Vogue» вообще предпочитает давать меньше текста и больше иллюстраций. И в этом есть определенный смысл: читательницы в первую очередь должны видеть модную вещь; предполагалось, что именно визуальная реклама обладает наибольшей эффективностью.

Меняется и сама фотография. В 1935 г. Лейка изобретает новую камеру со скоростью кадра 1/1000 секунды, и это позволяет вывести модную фотографию на улицу. Безжизненные модели в статичных позах уходят на второй план. Новая фотоконцепция предполагает наличие динамики. Фотомодель не просто садится за руль автомашины; она сама ведет машину. Антураж улицы используется в качестве естественного фона. Развалины разбомбленных домов, рыночная толпа, городские улицы – все это служит интерьером для фотомоделей. Расцвет уличной рекламной съемки модной продукции приходится на первую половину 40-х гг.; именно в это время появляются широкоугольные объективы, позволяющие охватывать объемы пространств более 180°.

В 70-е гг. в журналы мод возвращается статичная студийная постановочная фотография, отличающаяся оригинальностью, а иногда и вычурностью. Объемы текстов по сравнению с фоторядом уменьшаются в такой степени, что журналы мод практически становится невозможно читать, их можно только смотреть. Основную площадь журналов (до 90%) занимает реклама Домов моды и фирм – производителей модной продукции. Появившаяся в 90-е гг. интернет-журналистика еще больше увеличила общий процент рекламных материалов о моде (до 95%), и эта тенденция сохраняется по сей день: дается в основном реклама, изредка критика, и уже совсем редко – попытка анализа.

Российская журналистка моды, несмотря на некоторую схожесть с западной, прошла свой собственный исторический путь, такой же неровный, а подчас и тернистый, как и сама российская мода.

В России первые журналы «для дам» появились более 200 лет назад. В 1779 г. увидел свет первенец модной российской журналистики – «Модное ежемесячное издание», который знакомил читателей с последними новостями французской моды. В начале XIX в. новости моды можно было узнать в «Модном журнале», выходившем ежемесячно, а также в наиболее популярном журнале того времени «Телеграф», издаваемом Николаем Полевым. В журнале печатались цветные эскизы модных французских платьев и велась постоянная рубрика «модные обычаи», в которой короткими фразами сообщалось, что в моду вошло и что из моды вышло. В номере за 1825 г. можно, к примеру, прочесть следующее: «Вальсы в упадке», «Зеленые очки вышли из моды и... щеголи носят ныне синие», «Теперь в моде не красить волосы, а хвастать сединами» и т.д.

Но по-настоящему модная журналистика расцвела только во второй половине XIX в., после александровских реформ. 70-е гг. ознаменовались настоящим фейерверком модных изданий: в журнале для семейного чтения «Нива» стали появляться разнообразные выкройки (для России это была новинка), адресованные женской элите российского общества. Появляются многочисленные женские литературные журналы, в которых вопросам моды отводится первостепенное место: «Журнал для милых», «Кабинет Аспазии», «Женский Вестник», «Дамский журнал» и др. Примерно в это же время стали выходить в свет первые профессиональные модные издания – «Вестник моды для модисток» и «Вестник моды для портных», публикующие точные иллюстрации последних парижских фасонов с выкройками и подробным описанием фактуры тканей и аксессуаров.

Российские женские журналы, по примеру парижских, активно поддерживали образ «современной» (эмансипированной) женщины, способной активно учиться и употреблять полученные знания в практической деятельности. Многие видные женщины того времени сами открывали собственные журналы. Журнал «Лучи» принадлежал А.О. Ишимовой, «Модный магазин» возглавляла Софья Мей. Небезызвестная Адель Гоппе – завсегдатай модных светских салонов – редактировала журналы «Модный свет и модный магазин» и «Новый русский базар», а после смерти мужа открыла собственные журналы «Модистка» и «Парижская мода» .

В конце ХIХ – начале ХХ в. в России издавалось достаточно большое количество модных журналов различных направлений: «Новости мод и рукоделий» «Новейшие моды», «Парижские моды», «Новости моды», «Последние моды» и другие, которые пользовались попеременным успехом и не оставили заметного следа в культурной жизни России.

На общем фоне российской периодики моды достаточно заметно выделялся журнал красивой жизни «Столица и усадьба» (1913–1917 гг.), издаваемый и редактируемый известным российским промышленником и меценатом Владимиром Крымовым. Журнал был своеобразным камертоном русского аристократического образа жизни и трактовал понятие моды в том смысле, который передается английским словом «vogue» – «обычаи», «привычки», «предпочтения людей высших сословий». В журнале, к примеру, писалось, что отставание от моды на несколько лет является одним из важнейших требований к представителям высшего общества; ультрамодное платье даме-аристократке можно надеть только на костюмированный бал, а умопомрачительные «багдадские» туалеты в стиле Бакста и Пуарэ было прилично носить лишь богатым купчихам .

После 1917 г. рынок журналистики моды претерпел некоторые изменения. Идеология стала проникать и в сферу моды, которая, как оказалось, тоже может быть политизирована. В 1923 г. начал выходить первый советский журнал мод «Ателье», задуманный как альтернатива журналам мод парижского направления. Идея журнала была такова: только та мода заслуживает внимания, которая предназначается простой советской женщине-труженице. К оформлению журнала привлекался цвет творческой элиты Советской России: Надежда Ламанова (бывший придворный модельер, впоследствии автор рабочих косынок, комбинезонов и курток), Вера Мухина (известный советский скульптор, автор монумента «Рабочий и колхозница»), поэтесса Анна Ахматова, художники Борис Кустодиев, Кузьма Петров-Водкин и др.

За очень короткое время журнал завоевал признание у «верхов», подтверждением чему стал аттестат первой степени, полученный коллективом редакции на Всероссийской художественной промышленной выставке.

В 20–30-е гг. издаются журналы «Новости моды» и «Моды сезона», которые пользовались успехом в первую очередь у жителей столиц. Продолжает выходить журнал «Работница», основанный еще в 1914 г. как приложение к первой массовой газете «Правда». По подобию «Работницы» в 30-е гг. создаются журналы «Крестьянка» (для тружеников села) и «Советская женщина», в которых публикуются советские новинки моды в духе художественных композиций В. Ламановой и А. Экстер. Журналы «Работница» и «Крестьянка» оказались удивительно живучими и на редкость популярными. В 1989 г. тираж одной «Работницы», а затем и «Крестьянки» превысил 20 млн. экземпляров. Такой феноменальный успех обеспечивался в том числе и наличием постоянных рубрик моды, которые присутствовали в этих журналах с момента их основания.

С середины 40-х гг. министерство легкой промышленности приступает к изданию сезонного «Журнал мод» с кратким описанием фасонов, фактуры тканей, аксессуаров, с выкройками, вкладками, фотоиллюстрациями, отображающими последние веяния моды. Предназначенный для визуального знакомства, в начале 80 х гг. журнал приобретает статус журнала для семейного чтения, то есть фактически перестает быть специализированным.

С середины 50-х гг. Министерство легкой промышленности возобновляет издание журнала «Моды сезона», который с 1987 г. начинает выходить как бюллетень. В 80-е гг. издается ежеквартальный журнал Общесоюзного дома моделей одежды «Кузнецкий мост, 14», который распространяется по всем союзным республикам. В свою очередь у москвичей пользуется успехом двуязычный (на латвийском и русском языках) журнал «Рижские моды», издаваемый в 50–80-е гг. Домом моделей Риги.

С 70-х по 90-е гг. набирает обороты профессиональный журнал о моде «Стиль», предназначавшийся промышленным производителям модной одежды, дизайнерам, стилистам, студентам текстильных училищ. В середине 90-х гг. его наследником стал журнал «NRG» («Новый русский гид»), который постепенно утратил статус профессионального в силу причин рыночного характера.

В начале 90-х гг. в России стали появляться русскоязычные версии наиболее популярных западных журналов о моде («Cosmopolitan», «Elle»), достать которые поначалу было так же трудно, как и билет «на Таганку». Однако уже к середине 90-х гг. рынок модной периодики насытился настолько, что издателям пришлось сокращать тираж модных журналов в несколько раз, особенно после дефолта 1996 г., когда покупательная способность населения значительно упала .

Современный российский рынок модной периодики выглядит достаточно пестро. Здесь, как на восточном базаре, есть все, что душе угодно – полное типологическое разнообразие: газеты, еженедельники, журналы, информационные агентства, вестники и бюллетени. Не мудрено, что даже в среде профессионалов возникает терминологическая путаница. До сих пор нет полного согласия, какие периодические издания следует называть журналами мод, а какие нет. К примеру, «Cosmopolitan» традиционно называют журналом мод, хотя по тематике это типично женский журнал с рубрикой моды.

Есть журналы только о моде (или преимущественно о моде) – «Vogue», «Officiel», «Harper’s Bazar», и есть журналы в том числе о моде – «Elle», «Cosmopolitan», «Marie Claire». Журналы, пишущие только о моде или преимущественно о моде, строго говоря, и являются журналами мод.

Журналы, которые пишут только о моде, могут быть общего и узкоспециализированного характера. К примеру, у нас в России хорошо всем известны журнал о модной обуви «Step» или рекламный журнал свадебных нарядов «Жених и невеста». Журналы, пишущие «в том числе о моде», как правило, имеют различную тематическую направленность: «Cosmopolitan» – женский журнал, «OM» – преимущественно мужской, «Птюч» – молодежный. В каждом из них есть постоянная рубрика моды. Рубрики моды есть и в газетной периодике, а на радио и ТВ есть и отдельные передачи, посвященные вопросам моды.

Всю современную прессу, связанную с модой (подразумевается вся совокупность газетно-журнальной периодики), по средствам доставки к потребителю можно разделить на офф-лайновую (печатные издания) и он-лайновую (интернет-издания). Между этими двумя типами изданий существует некоторая разница. Интернет-издания более оперативны (макет номера не надо везти в типографию), более иллюстративны (вплоть до наличия живых картинок), более скандальны (в Интернете намного безопаснее давать щекотливые материалы о модельерах и их творчестве), но, с другой стороны, Интернет менее доступен широким массам, сфера его влияния ограничена достаточно узким кругом специалистов-профессионалов и любителей. К тому же, как показывает практика, интернет-журналистика менее эксклюзивна, чем офф-лайновые издания, в ней больше вторичной информации, которая либо перерабатывается на новый лад, либо выдается за первичную. Все эти моменты следует учитывать при использовании Интернета как в профессиональных, так и в познавательных целях.

И еще один очень важный момент: надо различать интернет-версии печатных изданий (такие версии имеют практически все ведущие отечественные и зарубежные журналы мод) и собственно интернет-журналистику, представленную многочисленными независимыми сайтами о моде. Русскоязычных сайтов о моде можно насчитать не менее двух десятков. Все они имеют свою специфику, благодаря чему и выживают на рынке сетевых услуг. Наиболее популярные из них:

«Fashion Look» – интернет-журнал о моде. Ежедневные новости, анонсы, обзоры событий в мире моды. Энциклопедия моды. Прогнозы, тенденции. Рассказы о стилях и стильных персонах в мире политики, эстрады и искусства.

«Sarafan» – журнал о современном искусстве моды. Информация о модных марках, последние тенденции в моде, ассортимент модных магазинов, советы по составлению гардероба, информация о татуировке, пирсинге, боди-арте.

«Intermoda» – ежемесячный журнал о моде. Советы по уходу за одеждой, помощь в выборе гардероба, тенденции сезонов, модные мелочи, обзор печатных изданий о моде и стиле.

«Helen Side» – рассказы о новых стилях. Новые идеи из мира моды, обзоры тенденций (одежда, косметика, аксессуары, маникюр). Индивидуальные консультации колориста.

«Emax» – портал о моде. Новости с подиумов, статьи о моде. Интервью с модельерами, информация о компаниях-производителях, Домах моды, биографии великих модельеров .

Существуют и другие сайты: «Fation Guide», «Moda», «Коmоk», «Krasota Online». Этими сайтами активно пользуются и те, кто просто интересуется модой, и те, кто занимается ею профессионально.

Несколько слов следует сказать о тематике и жанрах журналистики моды.

И в сетевой, и в офф-лайновой журналистике присутствуют практически все темы, имеющие хоть какое-то отношение к моде: это и истории Домов, и творческие биографии кутюрье, и новинки моды, и конкурсы молодых модельеров, и многочисленные показы (особенно подробно освещаются недели Высокой моды и прет-а-порте, проходящие в Италии, Франции и России), модельный бизнес и пр.

Набор журналистских жанров, используемых в журналистике моды, достаточно ограничен. Корреспонденция, комментарий и интервью – три наиболее эксплуатируемых жанра. Иногда встречаются аналитические статьи, обозрения, репортажи. Практически отсутствует художественно-публицистический блок – зарисовка, очерк, эссе. Зато набирает обороты «фикшн» (в переводе с американского «чтиво») – скандальные, эпотажные, аляповатые, наполовину придуманные истории о жизни и творчестве кутюрье, топ-моделей, поп-звезд, так или иначе связанных с модой. Такого рода материалы можно обнаружить в «желтой» прессе («Комсомольская правда», «Московский комсомолец», «Мегаполис-экспресс», «Караван историй»). Причем спрос на журналистов, владеющих «фикшн», с каждым годом все увеличивается. Квалифицированный анализ тенденций моды может дать и аналитик моды, каких в России, кстати, совсем немного. От журналиста же в первую очередь требуется «развлекаловка» – такова печальная тенденция последнего времени.

Но может быть, аналитиков привлекают потому, что не хватает журналистов, владеющих анализом? В этом случае единственно верная профессиональная стратегия для журналиста моды должна заключаться в том, чтобы стать максимально универсальным, то есть по необходимости давать и сенсацию, и «развлекаловку» в стиле «фикшн», и анализ.

<< | >>
Источник: К.В. МАРКЕЛОВ. Мода и журналистика. 2002

Еще по теме ИСТОРИЯ И ТИПОЛОГИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ МОДЫ:

  1. ИСТОРИЯ МОДЫ ХХ ВЕКА
  2. ТЕРМИНОЛОГИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ МОДЫ
  3. Типология журналистики русского зарубежья
  4. 2.3. Типология творчества в журналистике
  5. Глава 2 ТИПОЛОГИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ
  6. Журналистика как система средств массовой информации. Традиционные и новые СМИ. Их типология.
  7. ИСТОРИЯ СОЦИОЛОГИИ ЖУРНАЛИСТИКИ
  8. Глава 8. ИСТОРИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ ЗАРУБЕЖНЫХ СТРАН
  9. А.Г. Беспалова, Е.А. Корнилов, А.П. Короченский. История мировой журналистики, 2003
  10. Р.П. Овсепян. История новейшей отечественной журналистики , 1999
  11. Б.И. Есин . История русской журналистики (1703—1917), 2000
  12. 1.5. Из истории зарубежной журналистики