ИСТОРИЯ И ТИПОЛОГИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ МОДЫ
В средние века и в период Возрождения новости придворной европейской моды передавались при помощи кукол. В Венеции на площади святого Марка выставлялись деревянные фигуры в половину человеческого роста, облаченные в наряды французского двора.
Портные знатных венецианок их копировали, и чем точнее была копия, тем большей популярностью и признанием пользовался портной. Распространению новинок моды не мешали даже войны. Во времена вековой вражды между Англией и Францией два раза в год от берегов Франции отплывал корабль, груженный куклами, одетыми по парижской моде. Когда корабль подходил к Британии, английский флот получал приказ о прекращении огня.С появлением журналистики новости моды стали передаваться через газеты и журналы. Одним из первых журналов мод с иллюстрациями были «Меркур галант», который начал выходить во Франции в 1669 г. как рисованное воспроизведение мод королевского двора, и «Кабине де мод» (1785 г.). С середины ХIХ в. при журналах появляются приложения с модными выкройками; мода постепенно начинает приобретать черты массовости.
В начале ХХ в. появились недорогие журналы мод с традиционными выкройками и умеренными пожеланиями в адрес добродетельных домохозяек и небогатых образованных женщин, желавших быть элегантными. Рекомендации давались непререкаемым тоном, но с легкой иронией. «Искусство быть красивой», «Моды и манеры сегодня», «О дамах и модах» – в этих журналах сотрудничали известные писатели и поэты того времени. К примеру, Теофиль Готье писал об искусстве грима, Малларме – о женских брюках, Анатоль Франс – о социальной роли костюма. Одним из постоянных авторов журнала «О дамах и модах» был известный эстет – поэт граф Роберт де Монтескью, который сочинял свои стихи, унизав пальцы крупным черным жемчугом.
В перерыве между двумя мировыми войнами стиль журналов мод становится еще более демократичным и либеральным.
Многие журналы перепечатывают известное изречение писательницы Гертруды Стайн: «Не придавайте большое значение одежде, а главное, не гонитесь за модой, покупайте прочные и удобные вещи» . Г. Стайн провозглашает независимость женщины от ее портного и диктата Больших Домов. Заметно меняется тональность в разговоре с читателем. Исчезает пафос, интонация становится мягче, советы даются осторожно и ненавязчиво. Подобная демократичность обеспечила небывалый успех журнала «Marie Claire», первый номер которого появился в 1937 г.С приходом Второй мировой войны кардинально меняется стиль оформления и подачи материала в журналах мод. Если раньше фотография сопровождала текст, то теперь она становится самостоятельной смысловой единицей. Журнал «Vogue» вообще предпочитает давать меньше текста и больше иллюстраций. И в этом есть определенный смысл: читательницы в первую очередь должны видеть модную вещь; предполагалось, что именно визуальная реклама обладает наибольшей эффективностью.
Меняется и сама фотография. В 1935 г. Лейка изобретает новую камеру со скоростью кадра 1/1000 секунды, и это позволяет вывести модную фотографию на улицу. Безжизненные модели в статичных позах уходят на второй план. Новая фотоконцепция предполагает наличие динамики. Фотомодель не просто садится за руль автомашины; она сама ведет машину. Антураж улицы используется в качестве естественного фона. Развалины разбомбленных домов, рыночная толпа, городские улицы – все это служит интерьером для фотомоделей. Расцвет уличной рекламной съемки модной продукции приходится на первую половину 40-х гг.; именно в это время появляются широкоугольные объективы, позволяющие охватывать объемы пространств более 180°.
В 70-е гг. в журналы мод возвращается статичная студийная постановочная фотография, отличающаяся оригинальностью, а иногда и вычурностью. Объемы текстов по сравнению с фоторядом уменьшаются в такой степени, что журналы мод практически становится невозможно читать, их можно только смотреть. Основную площадь журналов (до 90%) занимает реклама Домов моды и фирм – производителей модной продукции.
Появившаяся в 90-е гг. интернет-журналистика еще больше увеличила общий процент рекламных материалов о моде (до 95%), и эта тенденция сохраняется по сей день: дается в основном реклама, изредка критика, и уже совсем редко – попытка анализа.Российская журналистка моды, несмотря на некоторую схожесть с западной, прошла свой собственный исторический путь, такой же неровный, а подчас и тернистый, как и сама российская мода.
В России первые журналы «для дам» появились более 200 лет назад. В 1779 г. увидел свет первенец модной российской журналистики – «Модное ежемесячное издание», который знакомил читателей с последними новостями французской моды. В начале XIX в. новости моды можно было узнать в «Модном журнале», выходившем ежемесячно, а также в наиболее популярном журнале того времени «Телеграф», издаваемом Николаем Полевым. В журнале печатались цветные эскизы модных французских платьев и велась постоянная рубрика «модные обычаи», в которой короткими фразами сообщалось, что в моду вошло и что из моды вышло. В номере за 1825 г. можно, к примеру, прочесть следующее: «Вальсы в упадке», «Зеленые очки вышли из моды и... щеголи носят ныне синие», «Теперь в моде не красить волосы, а хвастать сединами» и т.д.
Но по-настоящему модная журналистика расцвела только во второй половине XIX в., после александровских реформ. 70-е гг. ознаменовались настоящим фейерверком модных изданий: в журнале для семейного чтения «Нива» стали появляться разнообразные выкройки (для России это была новинка), адресованные женской элите российского общества. Появляются многочисленные женские литературные журналы, в которых вопросам моды отводится первостепенное место: «Журнал для милых», «Кабинет Аспазии», «Женский Вестник», «Дамский журнал» и др. Примерно в это же время стали выходить в свет первые профессиональные модные издания – «Вестник моды для модисток» и «Вестник моды для портных», публикующие точные иллюстрации последних парижских фасонов с выкройками и подробным описанием фактуры тканей и аксессуаров.
Российские женские журналы, по примеру парижских, активно поддерживали образ «современной» (эмансипированной) женщины, способной активно учиться и употреблять полученные знания в практической деятельности. Многие видные женщины того времени сами открывали собственные журналы. Журнал «Лучи» принадлежал А.О. Ишимовой, «Модный магазин» возглавляла Софья Мей. Небезызвестная Адель Гоппе – завсегдатай модных светских салонов – редактировала журналы «Модный свет и модный магазин» и «Новый русский базар», а после смерти мужа открыла собственные журналы «Модистка» и «Парижская мода» .
В конце ХIХ – начале ХХ в. в России издавалось достаточно большое количество модных журналов различных направлений: «Новости мод и рукоделий» «Новейшие моды», «Парижские моды», «Новости моды», «Последние моды» и другие, которые пользовались попеременным успехом и не оставили заметного следа в культурной жизни России.
На общем фоне российской периодики моды достаточно заметно выделялся журнал красивой жизни «Столица и усадьба» (1913–1917 гг.), издаваемый и редактируемый известным российским промышленником и меценатом Владимиром Крымовым. Журнал был своеобразным камертоном русского аристократического образа жизни и трактовал понятие моды в том смысле, который передается английским словом «vogue» – «обычаи», «привычки», «предпочтения людей высших сословий». В журнале, к примеру, писалось, что отставание от моды на несколько лет является одним из важнейших требований к представителям высшего общества; ультрамодное платье даме-аристократке можно надеть только на костюмированный бал, а умопомрачительные «багдадские» туалеты в стиле Бакста и Пуарэ было прилично носить лишь богатым купчихам .
После 1917 г. рынок журналистики моды претерпел некоторые изменения. Идеология стала проникать и в сферу моды, которая, как оказалось, тоже может быть политизирована. В 1923 г. начал выходить первый советский журнал мод «Ателье», задуманный как альтернатива журналам мод парижского направления. Идея журнала была такова: только та мода заслуживает внимания, которая предназначается простой советской женщине-труженице.
К оформлению журнала привлекался цвет творческой элиты Советской России: Надежда Ламанова (бывший придворный модельер, впоследствии автор рабочих косынок, комбинезонов и курток), Вера Мухина (известный советский скульптор, автор монумента «Рабочий и колхозница»), поэтесса Анна Ахматова, художники Борис Кустодиев, Кузьма Петров-Водкин и др. За очень короткое время журнал завоевал признание у «верхов», подтверждением чему стал аттестат первой степени, полученный коллективом редакции на Всероссийской художественной промышленной выставке.В 20–30-е гг. издаются журналы «Новости моды» и «Моды сезона», которые пользовались успехом в первую очередь у жителей столиц. Продолжает выходить журнал «Работница», основанный еще в 1914 г. как приложение к первой массовой газете «Правда». По подобию «Работницы» в 30-е гг. создаются журналы «Крестьянка» (для тружеников села) и «Советская женщина», в которых публикуются советские новинки моды в духе художественных композиций В. Ламановой и А. Экстер. Журналы «Работница» и «Крестьянка» оказались удивительно живучими и на редкость популярными. В 1989 г. тираж одной «Работницы», а затем и «Крестьянки» превысил 20 млн. экземпляров. Такой феноменальный успех обеспечивался в том числе и наличием постоянных рубрик моды, которые присутствовали в этих журналах с момента их основания.
С середины 40-х гг. министерство легкой промышленности приступает к изданию сезонного «Журнал мод» с кратким описанием фасонов, фактуры тканей, аксессуаров, с выкройками, вкладками, фотоиллюстрациями, отображающими последние веяния моды. Предназначенный для визуального знакомства, в начале 80 х гг. журнал приобретает статус журнала для семейного чтения, то есть фактически перестает быть специализированным.
С середины 50-х гг. Министерство легкой промышленности возобновляет издание журнала «Моды сезона», который с 1987 г. начинает выходить как бюллетень. В 80-е гг. издается ежеквартальный журнал Общесоюзного дома моделей одежды «Кузнецкий мост, 14», который распространяется по всем союзным республикам.
В свою очередь у москвичей пользуется успехом двуязычный (на латвийском и русском языках) журнал «Рижские моды», издаваемый в 50–80-е гг. Домом моделей Риги.С 70-х по 90-е гг. набирает обороты профессиональный журнал о моде «Стиль», предназначавшийся промышленным производителям модной одежды, дизайнерам, стилистам, студентам текстильных училищ. В середине 90-х гг. его наследником стал журнал «NRG» («Новый русский гид»), который постепенно утратил статус профессионального в силу причин рыночного характера.
В начале 90-х гг. в России стали появляться русскоязычные версии наиболее популярных западных журналов о моде («Cosmopolitan», «Elle»), достать которые поначалу было так же трудно, как и билет «на Таганку». Однако уже к середине 90-х гг. рынок модной периодики насытился настолько, что издателям пришлось сокращать тираж модных журналов в несколько раз, особенно после дефолта 1996 г., когда покупательная способность населения значительно упала .
Современный российский рынок модной периодики выглядит достаточно пестро. Здесь, как на восточном базаре, есть все, что душе угодно – полное типологическое разнообразие: газеты, еженедельники, журналы, информационные агентства, вестники и бюллетени. Не мудрено, что даже в среде профессионалов возникает терминологическая путаница. До сих пор нет полного согласия, какие периодические издания следует называть журналами мод, а какие нет. К примеру, «Cosmopolitan» традиционно называют журналом мод, хотя по тематике это типично женский журнал с рубрикой моды.
Есть журналы только о моде (или преимущественно о моде) – «Vogue», «Officiel», «Harper’s Bazar», и есть журналы в том числе о моде – «Elle», «Cosmopolitan», «Marie Claire». Журналы, пишущие только о моде или преимущественно о моде, строго говоря, и являются журналами мод.
Журналы, которые пишут только о моде, могут быть общего и узкоспециализированного характера. К примеру, у нас в России хорошо всем известны журнал о модной обуви «Step» или рекламный журнал свадебных нарядов «Жених и невеста». Журналы, пишущие «в том числе о моде», как правило, имеют различную тематическую направленность: «Cosmopolitan» – женский журнал, «OM» – преимущественно мужской, «Птюч» – молодежный. В каждом из них есть постоянная рубрика моды. Рубрики моды есть и в газетной периодике, а на радио и ТВ есть и отдельные передачи, посвященные вопросам моды.
Всю современную прессу, связанную с модой (подразумевается вся совокупность газетно-журнальной периодики), по средствам доставки к потребителю можно разделить на офф-лайновую (печатные издания) и он-лайновую (интернет-издания). Между этими двумя типами изданий существует некоторая разница. Интернет-издания более оперативны (макет номера не надо везти в типографию), более иллюстративны (вплоть до наличия живых картинок), более скандальны (в Интернете намного безопаснее давать щекотливые материалы о модельерах и их творчестве), но, с другой стороны, Интернет менее доступен широким массам, сфера его влияния ограничена достаточно узким кругом специалистов-профессионалов и любителей. К тому же, как показывает практика, интернет-журналистика менее эксклюзивна, чем офф-лайновые издания, в ней больше вторичной информации, которая либо перерабатывается на новый лад, либо выдается за первичную. Все эти моменты следует учитывать при использовании Интернета как в профессиональных, так и в познавательных целях.
И еще один очень важный момент: надо различать интернет-версии печатных изданий (такие версии имеют практически все ведущие отечественные и зарубежные журналы мод) и собственно интернет-журналистику, представленную многочисленными независимыми сайтами о моде. Русскоязычных сайтов о моде можно насчитать не менее двух десятков. Все они имеют свою специфику, благодаря чему и выживают на рынке сетевых услуг. Наиболее популярные из них:
«Fashion Look» – интернет-журнал о моде. Ежедневные новости, анонсы, обзоры событий в мире моды. Энциклопедия моды. Прогнозы, тенденции. Рассказы о стилях и стильных персонах в мире политики, эстрады и искусства.
«Sarafan» – журнал о современном искусстве моды. Информация о модных марках, последние тенденции в моде, ассортимент модных магазинов, советы по составлению гардероба, информация о татуировке, пирсинге, боди-арте.
«Intermoda» – ежемесячный журнал о моде. Советы по уходу за одеждой, помощь в выборе гардероба, тенденции сезонов, модные мелочи, обзор печатных изданий о моде и стиле.
«Helen Side» – рассказы о новых стилях. Новые идеи из мира моды, обзоры тенденций (одежда, косметика, аксессуары, маникюр). Индивидуальные консультации колориста.
«Emax» – портал о моде. Новости с подиумов, статьи о моде. Интервью с модельерами, информация о компаниях-производителях, Домах моды, биографии великих модельеров .
Существуют и другие сайты: «Fation Guide», «Moda», «Коmоk», «Krasota Online». Этими сайтами активно пользуются и те, кто просто интересуется модой, и те, кто занимается ею профессионально.
Несколько слов следует сказать о тематике и жанрах журналистики моды.
И в сетевой, и в офф-лайновой журналистике присутствуют практически все темы, имеющие хоть какое-то отношение к моде: это и истории Домов, и творческие биографии кутюрье, и новинки моды, и конкурсы молодых модельеров, и многочисленные показы (особенно подробно освещаются недели Высокой моды и прет-а-порте, проходящие в Италии, Франции и России), модельный бизнес и пр.
Набор журналистских жанров, используемых в журналистике моды, достаточно ограничен. Корреспонденция, комментарий и интервью – три наиболее эксплуатируемых жанра. Иногда встречаются аналитические статьи, обозрения, репортажи. Практически отсутствует художественно-публицистический блок – зарисовка, очерк, эссе. Зато набирает обороты «фикшн» (в переводе с американского «чтиво») – скандальные, эпотажные, аляповатые, наполовину придуманные истории о жизни и творчестве кутюрье, топ-моделей, поп-звезд, так или иначе связанных с модой. Такого рода материалы можно обнаружить в «желтой» прессе («Комсомольская правда», «Московский комсомолец», «Мегаполис-экспресс», «Караван историй»). Причем спрос на журналистов, владеющих «фикшн», с каждым годом все увеличивается. Квалифицированный анализ тенденций моды может дать и аналитик моды, каких в России, кстати, совсем немного. От журналиста же в первую очередь требуется «развлекаловка» – такова печальная тенденция последнего времени.
Но может быть, аналитиков привлекают потому, что не хватает журналистов, владеющих анализом? В этом случае единственно верная профессиональная стратегия для журналиста моды должна заключаться в том, чтобы стать максимально универсальным, то есть по необходимости давать и сенсацию, и «развлекаловку» в стиле «фикшн», и анализ.
Еще по теме ИСТОРИЯ И ТИПОЛОГИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ МОДЫ:
- ИСТОРИЯ МОДЫ ХХ ВЕКА
- ТЕРМИНОЛОГИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ МОДЫ
- Типология журналистики русского зарубежья
- 2.3. Типология творчества в журналистике
- Глава 2 ТИПОЛОГИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ
- Журналистика как система средств массовой информации. Традиционные и новые СМИ. Их типология.
- ИСТОРИЯ СОЦИОЛОГИИ ЖУРНАЛИСТИКИ
- Глава 8. ИСТОРИЯ ЖУРНАЛИСТИКИ ЗАРУБЕЖНЫХ СТРАН
- А.Г. Беспалова, Е.А. Корнилов, А.П. Короченский. История мировой журналистики, 2003
- Р.П. Овсепян. История новейшей отечественной журналистики , 1999
- Б.И. Есин . История русской журналистики (1703—1917), 2000
- 1.5. Из истории зарубежной журналистики